VIDRIERA DE PAPEL DE SEDA SOBRE ACETATO

Esta semana he estado bastante ocupada preparando un encargo que me han hecho mis compañeras de infantil, pues nos han invitado a los profesores de secundaria a colaborar en algunas clases de los pequeños.

He preparado varios modelos, aunque luego seleccionaremos los que resulten más adecuados.

Ellas han decorado el vestíbulo como si fuera un castillo medieval, forrándolo con papel de colores, con torreones, princesas y caballeros, por lo que las manualidades deben girar en torno a este tema.

VASIJA NEOLÍTICA

Me resulta muy difícil ignorar la propuesta de un alumno que plantea alguna actividad diferente en el proceso de aprendizaje, pues ciertamente cuando participan activamente de ese proceso es cuando más les queda grabado aquello que pretendíamos enseñarles; así que, aun sabiendo que suponía un esfuerzo extra de organización y sobre todo de posterior puesta en orden,  he escuchado la sugerencia de un alumno y nos hemos remangado literalmente para moldear barro.

En este caso, estábamos repasando la revolución que supuso el neolítico, haciendo hincapié en el desarrollo de nuevas técnicas necesarias tras el nacimiento de la agricultura y la consecuente especialización. Para llevar a cabo una práctica relativa a una de esas técnicas nuevas, hemos realizado unos recipientes de cerámica, siguiendo el mismo proceso que en esa época prehistórica.

Hemos preparado una base con un círculo al que le hemos ido enrollando un cordón de barro. A continuación hemos alisado los laterales y decorado con conchas (en su defecto chapas de botella).

Los resultados han sido variados, pero la experiencia muy provechosa ya que el primer mensaje que he recibido ha sido que "era más difícil de lo que parecía"; en definitiva, hemos confirmado que la especialización debió de ser muy necesaria para optimizar el tiempo.

CAPERUCITA DE FIELTRO

Por suerte para mí, esta vez me encontré con la caperucita en vez del lobo y aunque de ingenua ya no tiene nada, tuvo la amabilidad de indicarme el camino más corto. En agradecimiento le he cosido este broche.

BANNER DE RECREO DE COLORES

Hoy he aprovechado la mañana libre para crear un banner para mi blog. No sé si será el definitivo, porque lo veo algo serio, pero al menos he aprendido algunas cosas más sobre el GIMP, el editor de imagen, que quizás por ser poco intuitivo, se me está resistiendo un poco.

Recientemente un amigo me comentó que sin banner no era nadie en la red y la verdad es que estaba deseando tener algo de tiempo para ponerme en el tema y no dejar decepciones virtuales revoloteando por esas contradictorias ondas hertzianas. Nunca se sabe...

A ver qué os parece...

VISTIENDO A LEONIDAS

Esta vez la petición ha sido concedida a cambio de colaboración comprometida. Además me ha sido de gran utilidad toda la información que nos ofrece un habilidoso y joven mejicano, Anbu, en su blog, que muy  amablemente explica cómo ha realizado su traje de Leonidas. Hay algunos pasos que él explica y realiza de forma muy profesional, que yo sinceramente he simplificado bastante, pues ya en otras ocasiones he dedicado un número extraordinario de horas para una puesta en escena de muchísimas menos.

Forrando los contornos a conciencia

En resumen, primero hemos colocado unas tres capas de papel maché -papel de diario en tiras y cola blanca- sobre un globo de la medida de la cabeza. No es necesario forrar todo el globo, con la parte superior es suficiente. Después de un par de días hemos extraído el globo y hemos recortado. El siguiente paso ha sido recortar la parte frontal y del contorno de cartón consistente y lo hemos forrado con una capa de papel maché, sobre todo el perfil, para que quedase acabado en el proceso de pintado y una visera para la parte posterior también de cartón.

Una vez seco lo hemos unido todo con grapas y pegamento de contacto.

Casco sin pintar

El siguiente paso ha sido recortar un poco una escoba negra y hacerle dos agujeros con un soldador caliente en el soporte, la parte que se enrosca. Hemos perforado también el casco y hemos pintado todo con pintura de spray dorada. Una vez seca la pintura -una hora- hemos unido el casco con el cepillo con unos tornillos cónicos, que se han clavado desde dentro del casco hacia la escoba. Al principio el casco tendía a caerse hacia atrás  -por el peso de la escoba- y le he puesto unas tiras de espuma adherente, la que se suele usar para las filtraciones de las ventanas. Lo he colocado  en el interior parte trasera, que ha hecho mucho más estable el casco, pues encajaba mucho mejor que el cartón directo en la cabeza.

Con respecto al escudo, hemos seguido las pautas de nuestro amigo Anbu, adaptándolas a la técnica que suelo seguir: cartón de base y papel maché.  Todo bastante sencillo, como veis. Le hemos colocado unos asideros de cuero en la parte interior, unidos con encuadernadores de horquilla y los he tapado por la parte frontal con cinta de pintor y papel maché.

Como complementos hemos pintado unas espinilleras de fútbol del mismo color y hemos cosido una capa roja en forma de trapecio arqueado, más o menos. 

En realidad el disfraz está adaptado a las inclemencias del tiempo que suele hacer en esta época en Barcelona, es decir, bastante frío, por lo que somos conscientes de que está a caballo entre un griego y un romano, pero espero que nos permitáis esa licencia.

No creo que hayamos dedicado más de 10 horas de trabajo en total, todo un récord de mínimos para mis estadísticas, pero el resultado ha sido satisfactorio. Espero que os guste y GRACIAS, Anbu, por toda la información que ofreces en la red.

Posición de ataque del pequeño Leónidas

Pinturas rupestres

En esta ocasión os quiero mostrar la última actividad que he propuesto a mis alumnos: aprovechando que nos encontramos inmersos en el paleolítico, hemos querido transformar nuestras clases en unas cuevas prehistóricas plagadas de pinturas rupestres. No sabemos que extraños movimientos migratorios han unido estilos pictóricos que ciertamente no tuvieron ocasión de verse tan de cerca. Quizás debido a los primeros esbozos de esta globalización que ahora nos devora... ¿Qui lo sa?

En cuanto a la elaboración, es sencilla. Preparamos la pared con una capa previa de papel de embalar arrugado, que nos sirve para ir pegando con cola blanca los diferentes dibujos realizados con ceras de colores cálidos. Como veréis los modelos han sido tomados de una selección de pinturas rupestres de diferentes lugares, entre ellos el conocido bisonte de Altamira.

Todavía nos falta acabar una de las clases, pero ya puedo decir que ha sido una experiencia gratificante, aunque fatigosa como la vida de un neandertal.

base antes de pegar las pinturas

FLOR BLANCA, broche de fieltro

Esta navidad el impulso de realizar algunos regalos en vez de comprarlos me tiene bastante atareada. Este broche de 5 capas de fieltro blanco ha servido para una amiga invisible que resultó ser de carne y hueso (como creo que suele pasar). Pareció satisfecha del hallazgo. Feliz Navidad a todos.

GEISHA, broche de fieltro

A ver qué os parece... Lo vimos ayer en un abrigo de una pasajera del metro y nos gustó mucho.
Tenía los materiales y me puse manos a la obra...

TALLER DE COBRAS: marioneta de palo

 

Hace unos días os mostraba la realización de una cobra que preparé para el taller que me encargaron.
Poco que añadir, pues las fotos y el vídeo lo dicen todo; hemos pasado una tarde formidable, tanto durante la realización como después jugando con las marionetas. No hizo falta ninguna sugerencia para que se animaran a realizar teatrillos improvisados colocándose estratégicamente a los lados de las mesas, ocultando las manos por debajo. Son geniales: que si un combate de cobras -como el que vemos en el vídeo-, que si el enamoramiento y apareamiento -que está pasando el control de censura-... En definitiva, muy divertido y ellos muy satisfechos del resultado.

BROCHES DE TELA

ALAS DE ISIS

Hace algunos días, a ratos libres, estuve realizando este proyecto, que tiempo atrás había ideado y preparado, pero que no pude concluir ni ver acabado porque voló muy lejos de aquí, a Nueva York y no quedó documentado debidamente.

Esta vez he estado a punto de que me volviera a ocurrir, pero finalmente he podido hacer las fotos para que quede constancia y pueda servir como idea para aquel que quiera realizar unas verdaderas alas de la Diosa Isis, diosa de la maternidad y la fecundidad de la naturaleza.

Preside cámaras funerárias de algunos faraones egipcios y en esta ocasión está presidiendo la clase de los egipcios de 5º C, esperando que abone los campos de cultivo de todas esas mentes curiosas que allí pasan horas investigando sobre las particularidades de esa extraordinaria civilización y muchos temas adyacentes.

La realización es sencilla: a partir de unas plumas de papel de seda de colores, se van colocando capas y pegando con pegamento de barra, primero la roja, en el perfil de abajo; a continuación el lila, un poco más arriba y por último la negra arriba de todo.

Como se puede ver en las fotos, decoramos los recortes de papel de seda en forma de pluma con ceras de color dorado. Al final de todo, cubrí la parte superior con una cartulina en la que pinté jeroglíficos egipcios de nuevo con ceras. Lástima que me faltó algo de tiempo para los detalles finales.

BARCO VIKINGO

 Esta vez os quiero mostrar un trabajo que no es en absoluto mérito mío, sino de uno de mis "discípulos" al que únicamente he aconsejado en el uso de los materiales y algún aspecto más de supervisión.

La idea además tampoco es propia, sino que es un modelo de una página de manualidades que se llama LooLeDo, muy profesional e interesante. 

Pero he querido mostrarlo por lo curioso del asunto pues la cuestión fue que una profesora del colegio me pidió si le podía sugerir alguna idea para realizar un barco vikingo y así lo hice. Vía e-mail le ofrecí diversas posibilidades y ella eligió el barco que tenéis en la imagen. Yo no tenía que hacer nada más, únicamente consistía en dar las ideas, pues ya he comentado que ahora mismo no dispongo de mucho tiempo libre. 

Al día siguiente veo a mi hijo manos a la obra recortando el tetrabric y preparando el modelo para poderselo mostrar a la profesora de la otra clase.
¡Ya veis que a este chico, ya no hay quien lo pare!

MAQUETA DE COBRA

 

Recibo algunas quejas sobre mi bajo rendimiento en la red, así que sin extenderme demasiado en los detalles, quería mostraros algunos de los trabajos "ineludibles" que he estado haciendo en pequeños ratitos de paz que robo a mis tareas principales.

Esta marioneta de palo en realidad es la adaptación de otra marioneta muy similar de dragón que hicimos entre mi madre y ya para un taller  de familias.

Es minimalista, pero precisamente por eso estoy muy satisfecha. La base de la cara la he realizado aprovechando los cartones de la fruta que protegen manzanas y melocotones. 

En realidad es sólo una maqueta, falta pintarla y adecuar algunos materiales, pero os aseguro que en movimiento resulta bastante sorprendente: se hiergue como una verdadera cobra cuando se siente atacada. ¡Qué carácter! 

COBRA DE MACHÉ Y RECICLADOS

Quien me iba a decir que una huevera de cartón me iba a inspirar una cobra, pero así ha sido. Supongo que cuando mis hijos tienen un proyecto en cartera, aunque no sea consciente, no dejo de pensar en torno a ello y por eso de aquel trozo de cartón emergieron fatalmente dos colmillos a los que poco les faltó para escupir veneno mortal.

Ya hace tres años coincidió que mi otro hijo fue también cobra y quise contribuir a la decoración de la clase, esa vez con una cobra completa a base de tubo de cartón de tejido y bridas, que le daban cierta movilidad al cuerpo. Afortunadamente, aún se conserva íntegra y actualmente custodia el pasillo de los reptiles, por lo que sentía la tranquilidad del trabajo cumplido. Os muestro una imagen:

Pero como os decía, a veces son los objetos los que adquieren vida propia y la huevera me pedía a gritos una nueva oportunidad; aunque también es cierto que las dimensiones determinaban irremisiblemente la forma, dotándola de un aspecto menos realista y mucho más infantil. Bueno, también es lo que toca en primaria...

El proceso ha sido sencillo y rápido. Aprovechando un plástico de forma cóncava, unos cartones estriados y algunos restos de embalaje, mi amiga Daniela -colaboradora de lujo- y yo hemos preparado la estructura que íbamos pegando básicamente con cinta adhesiva de pintor. A continuación hemos pintado la boca y le hemos pegado el cartón estriado en la parte frontal, rematada de amarillo. Ya sólo quedaba forrar el resto con papel y añadirle unos botones para los ojos y la lengua viperina.

parte de proceso: pintura de la boca

parte del proceso: forrado del cráneo

Un trabajo rápido y divertido que presidirá la clase durante todo el curso. Espero que les guste.

PAPIRO EGIPCIO

Se me ha ocurrido que podría ser una buena idea para la clase de los egipcios decorar las paredes del aula como si de una tumba de un faraón se tratase y  aprovechando una manualidad que recientemente he visto en un blog muy creativo donde realizan impresiones con tampones de plastelina, he preparado un modelo por si quisieran poner en práctica la propuesta, pues es bastante sencilla.

Lo primero que debemos hacer es documentarnos sobre los símbolos más comunes de los jeroglíficos egipcios y después preparar los modelos en plastelina. Yo he aprovechado unos tapones de leche que me sirven a la vez para delimitar el tamaño de los diseños -para que sean más parejos- y como soporte o empuñadura. En los tapones he incrustado las figuras en plastelina, que se adhieren por sí solas fácilmente.

He preparado una hoja de papel en la que he pintado unas columnas de color granate que nos servirán para que los jeroglíficos queden bien ordenados.  El siguiente paso consiste en mojar una fina capa de pintura plástica con el tampón y traspasar el diseño al "papiro".

Para darle un acabado envejecido, de auténtico papiro egipcio, he pintado una capa de color tierra muy diluido y he quemado los bordes, pero si el papel ya tiene color beig, no creo que sea necesaria la capa de pintura.

Éste es sólo un pequeño modelo, pero ya tengo ganas de verlo en las paredes de la clase de los egípcios...

TIRE DE LA ANILLA: miniaturas

Aunque, en este caso mejor no tire la anilla, reciclela. 

Por mi parte, con el objeto de hacer unos pendientes diferentes, he rescatado estas anillas de lata de cerveza para realizar estas miniaturas. He dibujado las parejitas, las he plastificado y pegado en el centro de dos anillas, para que anverso también quede acabado y pulido. Pequeño divertimento sin más, espero que os guste. Buen verano.